工具选择与基础设置：从“打开软件”到“第一次出图”
选对工具是新手第一步，我见过太多人一开始就选错软件，明明想做3D同人却下载了主打2D的工具，结果折腾半天还是扁平画风。这里给你整理了3个目前最适合新手的AI绘画工具，我对比了它们的操作难度、风格适配度和出图效率，做成表格方便你直接选：
| 工具名称 | 适合人群 | 核心优势 | 注意事项 |
|---|---|---|---|
| Stable Diffusion（SD） | 想深度自定义、追求细节 | 开源免费，支持3D模型插件，可本地部署 | 需电脑配置较高（至少8G显存） |
| Midjourney | 纯新手、怕麻烦、想要快速出图 | 仅需输入文字，无需调复杂参数 | 付费制（基础版10美元/月），自定义空间小 |
| NovelAI | 二次元同人爱好者 | 内置大量动漫模型，角色还原度高 | 3D写实风格需额外加载模型 |
如果你是完全没接触过AI绘画的纯新手，我 优先从Midjourney入手，它就像“傻瓜相机”，输入文字就能出图。但如果你想长期玩同人创作，尤其是需要频繁调整角色细节（比如给原神角色换衣服、改发型），Stable Diffusion会更适合，虽然前期要装插件、下模型，但后期自由度高到你可以“定制”角色的每一根头发。我表妹一开始用Midjourney生成了张胡桃，觉得衣服不够“往生堂”，后来换Stable Diffusion加载了“Genshin Impact Style”模型，改了句提示词“black and red maid outfit with golden buttons”，效果立刻对味了。
选好工具后，基础设置是决定“出图会不会崩”的关键。很多新手以为提示词随便写写就行，结果生成的人物不是六指就是脸歪，其实这里面有固定公式。我 了一个“提示词黄金结构”，你照着填就能避开80%的初级错误：【质量词】+【主体描述】+【风格与细节】+【环境与光影】。比如你想生成《崩坏：星穹铁道》的三月七3D同人图，正面提示词可以这样写：“(masterpiece, best quality, ultra detailed), 3D render, anime character, (March 7th:1.2), silver twin tails, blue eyes, (detailed face:1.1), realistic skin texture, (crystal hair accessory:1.3), white coat with fur collar, standing pose, soft lighting, indoor background with bookshelf”。这里每个部分都有讲究：“(masterpiece, best quality)”是质量词，告诉AI“往最好效果画”；“3D render”定风格；括号里的“(March 7th:1.2)”是权重调整，让AI更侧重还原角色特征；“realistic skin texture”“detailed face”是细节词，避免人物像塑料模型。
负面提示词也不能少，就像告诉AI“千万别画成这样”。新手必加的负面词有：“lowres, bad anatomy, extra fingers, fewer fingers, missing arms, missing legs, blurry, text, watermark, worst quality, jpeg artifacts”。我之前帮朋友生成时忘了加“extra fingers”，结果人物右手长了6根手指，虽然可以后期P掉，但多花时间不说，细节也不自然了。
参数设置方面，新手记住三个数字就行：采样步数20-30、CFG Scale 7-9、分辨率768×1024。采样步数就像“绘画精细度”，低于20步细节会糊，高于30步电脑跑图慢；CFG Scale是“听话程度”，7-9之间比较平衡，太高（比如15）AI会生硬执行提示词，导致脸变形，太低（比如3）又会“自由发挥”跑题。分辨率选768×1024是因为这个比例接近手机屏幕，发社交平台时不会被压缩变形，我测试过1024×1024的正方形图，人物容易显得头大身小，不太符合3D角色的视觉比例。
细节优化与风格适配：让你的同人图从“能看”到“惊艳”
基础设置能帮你生成“不崩的图”，但想让同人图在超话或Lofter被转发，还得靠细节和风格。我见过太多新手的图“五官端正但没灵魂”，其实差的就是这几步优化。先说说面部，这是3D同人图的“门面”，新手常犯的错误是“眼睛无神”“皮肤像塑料”。解决办法很简单：提示词里加“(subsurface scattering:1.2)”和“(detailed iris:1.1)”。“次表面散射”（subsurface scattering）听起来专业，其实就是让光线像穿透真人皮肤一样，比如脸颊会透出淡淡的红色，不是死板的一块白；“detailed iris”能让瞳孔里有纹路和反光，眼睛立刻“活”起来。我之前给雷电将军加了这句，朋友说“感觉她下一秒就要开口说‘此身，即为稻妻’”。
如果生成后还是觉得脸不够完美，Stable Diffusion的“面部修复插件”（比如CodeFormer）很好用。打开插件，把“面部修复强度”调到0.7-0.8，太高会像“换脸”失去角色特征。我表妹第一次用把强度拉满，结果三月七变成了“网红脸”，完全不像游戏里的样子，后来调到0.75，既修复了歪嘴问题，又保留了角色的“元气感”。
肢体动态是另一个加分项，新手容易让角色“站得像根木头”。我的秘诀是“先找参考，再写提示词”。你可以去Posemaniacs网站（https://www.posemaniacs.com/ nofollow）搜“dynamic pose”，找个自然的站姿或动作，比如“weight on one leg, hands in pockets, head tilted slightly”，然后在提示词里加上“(dynamic pose:1.2), natural body language, (correct anatomy:1.1)”。采样步数可以适当提到25-30步，给AI更多时间处理肢体细节。之前帮朋友做《尼尔：机械纪元》2B的同人图，一开始她站姿太僵硬，我找了个“leaning against wall”的参考 pose，提示词加了“left hand on hip, right hand holding sword hilt”，生成后动作立刻有了“战斗少女”的张力。
光影和材质能让3D感翻倍。很多人以为“3D render”就是加个阴影，其实高级玩法是用提示词“指挥”光线方向。比如你想突出角色的“清冷感”，可以写“cool lighting, rim light on hair, blue tint, shadow on left side of face”；想营造“温暖氛围”，就用“warm lighting, soft shadow, golden hour, light from top right”。材质方面，服装用“silk texture with wrinkles”“leather boots with metal buckles”，毛发用“detailed hair strands, volumetric hair with light reflection”，这些词能让AI画出“能摸到”的质感。根据CivitAI（一个AI模型分享平台）2024年的热门模型榜单，带“PBR Texture”（物理渲染材质）的3D模型下载量同比增长了156%，说明大家越来越看重材质真实感，你学会这招就能领先不少新手。
不同同人风格的适配也有技巧，我 了三种热门风格的“提示词公式”，你可以直接套用：
你可以把生成的图发到社交平台试试，记得带上工具名和角色tag，比如“#Stable Diffusion #星穹铁道三月七 #AI绘画”，我表妹上周发的胡桃图带了这些tag，被“AI绘画bot”转发后，涨了20多个粉丝，她说“第一次体会到被催更的快乐”。
如果你按这些步骤试了，遇到具体问题可以在评论区告诉我，比如“提示词改了十遍还是不像角色”或者“材质总画不出金属感”，我会尽量帮你分析原因。记住，AI绘画虽然靠工具，但“懂角色”才是同人创作的灵魂——你对角色的了解越深，写的提示词就越精准，生成的图自然更有“那味儿”。
你知道吗，我之前帮朋友画《原神》的八重神子，一开始她提示词就写“八重神子，粉色头发，狐狸耳朵”，结果生成的图虽然好看，但怎么看都像个普通粉发少女，完全没有游戏里那种“狡黠又优雅”的感觉。后来我让她改了提示词，在角色名后面加了“(Yae Miko:1.3)”，又把标志性特征单独拎出来强调：“(fox ears with white fur:1.4), (purple gradient hair ends:1.2), (smirking expression:1.1)”，你猜怎么着？第二次生成的图，八重神子眼睛里那种“看透一切”的机灵劲儿直接出来了，狐狸耳朵的绒毛感也清晰得像能摸到——这就是“角色权重”和“特征锚定”的魔力。那个括号里的数字你可以理解成“重点程度”，1.3就是告诉AI“这个角色名比其他描述重要30%，你可得盯紧了画”，特征后面加数字，就是让AI优先把这些“让人一眼认出”的细节画清楚，比如三月七的银色双马尾、雷电将军的紫色挑染，这些都是角色的“身份证”，必须让AI记住。
要是改了提示词还是觉得“差点意思”，那十有八九是模型没用对。普通的通用3D模型就像万能画笔，啥都能画但不精，你让它画《崩坏：星穹铁道》的丹恒，它可能把龙角画得像牛角，头发颜色也偏棕。这时候就得去CivitAI这种模型社区搜“角色专用模型”，比如搜“Dan Heng Dragon Form Model”，下载下来加载到Stable Diffusion里，再生成试试——我之前这么干的时候，连丹恒龙角上那种“半透明的光泽感”、瞳孔里的竖纹细节都给画出来了，朋友看完直接把图设成了手机壁纸，说“这才是我认识的丹恒啊”。你想想，专用模型相当于美术大佬提前帮你“调教”好了AI，告诉它“这个角色的眼睛要这样画，发型要那样卷”，还原度自然蹭蹭涨。我见过最夸张的，有人用《碧蓝航线》角色的专用模型，连角色衣服上的徽章纹路都和原作分毫不差，新手用这个简直是“作弊级”提升。
纯新手第一次用，选Stable Diffusion还是Midjourney更好？
如果完全没接触过AI绘画，怕麻烦想快速出图，优先选Midjourney，输入文字就能生成，不用装插件、调参数，适合体验“从0到1”的成就感；如果想长期玩同人创作，需要频繁改细节（比如换服装、调发型）， 咬咬牙学Stable Diffusion，虽然前期要花1-2小时熟悉界面，但后期自定义空间大，开源免费还能本地部署，长期更划算。我表妹一开始用Midjourney练手，3天后就转Stable Diffusion了，她说“能自己控制模型的感觉太爽了”。
提示词写多长合适？总担心漏写细节怎么办？
新手控制在50-100字比较合适，太长反而会让AI抓不住重点。按文章里的“黄金结构”写：【质量词】+【主体描述】+【风格与细节】+【环境与光影】，每个部分挑关键信息填。比如写雷电将军，质量词用“masterpiece, best quality”，主体描述写“3D render, Raiden Shogun, purple hair, golden eyes”，细节加“detailed face, realistic skin”，光影写“soft lighting”，这样50字左右就能覆盖核心要素。怕漏细节的话，可以先列个清单：角色名、发型、服装、表情、光影，对着清单写就不会乱。
电脑显存不够8G，还能跑Stable Diffusion吗？
可以试试“轻量化方案”：一是用WebUI的“低显存模式”（在设置里勾选“Low VRAM”），能减少30%左右显存占用；二是降低分辨率，从768×1024降到512×768，出图后再用AI放大工具（比如Real-ESRGAN）高清化；三是用在线版Stable Diffusion，比如CivitAI的在线生成功能，不用本地安装，显存压力全在服务器端。我之前用6G显存的笔记本，开低显存模式+512×768分辨率，跑图时间从5分钟变成8分钟，但至少能出图，新手前期用这个过渡完全够。
生成的同人图不像原作角色怎么办？如何提高还原度？
关键在提示词里加“角色权重”和“特征锚定”。比如想画三月七，在角色名后加“(March 7th:1.2)”，数字1.2代表“比其他元素重要20%”；再把角色标志性特征单独强调，比如“(silver twin tails:1.3), (blue star hairpin:1.4)”，让AI优先刻画这些“记忆点”。如果还是不像，去CivitAI下载原作角色的专用模型（比如“Genshin Impact Character Model”），加载后生成，还原度会提升50%以上。我之前画《崩坏：星穹铁道》的丹恒，直接用通用模型不像，换了专用模型后，连“龙角的光泽感”都对上了。
AI生成的图有小瑕疵（比如手指不自然），用什么工具修图比较方便？
新手推荐“两步修图法”：先用Stable Diffusion自带的“局部重绘”功能，框选瑕疵区域（比如手指），提示词写“(normal hand, 5 fingers:1.5)”，采样步数20-25，让AI自己修复；如果还有小问题，用手机修图APP（比如醒图、Snapseed），醒图的“美体”功能修手指、胳膊特别方便，Snapseed的“修复”工具能擦掉小瑕疵（比如多余的线条）。我帮朋友修过一张“六指图”，先用局部重绘把第六根手指去掉，再用醒图把手指形状推自然，全程5分钟搞定，新手完全能上手。
